2 сентября в 19:30, в день открытия 106-го сезона Театра имени Евгения Вахтангова, на Новой сцене состоится премьера спектакля «Легенда о Паганини» (Поэтический ракурс) по пьесе Владимира Балашова.
В роли Никколо Паганини – Юрий Поляк.
Роли исполняют: Дарья Щербакова, заслуженный артист России Игорь Карташёв, Дмитрий Соломыкин, Ирина Дымченко, заслуженный артист России Дмитрий Муляр, Наталья Молева, Анна Ляхова, Даниил Бледный.
Над спектаклем работали: режиссёр-постановщик – Наталья Ковалёва, сценография и костюмы – заслуженный художник России Максим Обрезков, композитор – Вячеслав Жуков, музыкальный руководитель – Ия Мустафина, хореограф – Виктория Куль, художник по свету – Руслан Майоров, видеосценограф – Ася Мухина, художник-гримёр – заслуженный работник культуры России Ольга Калявина, звукорежиссёры – Михаил Лобанов, Даниил Губарев, помощник режиссёра – Елена Шалевич.
Из беседы помощника руководителя по творческим вопросам Дмитрия Трубочкина с режиссёром спектакля Натальей Ковалёвой:
«О пьесе “Легенда о Паганини” я вспомнила случайно. Искала музыку к другому спектаклю, и попался мне фрагмент из сочинения Паганини. Задумалась о нём самом, о его биографии – и вдруг вспомнила спектакль, который видела в театре, когда была ещё студенткой театрального института. Это воспоминание привело к пьесе Владимира Балашова. Перечитала пьесу, узнала больше об авторе – и поняла, что этим автором можно и нужно заниматься: он очень талантлив.
Пьесы Балашова поднимаются над бытом – и по форме, и по содержанию: они написаны стихами и посвящены большим творцам разных эпох – Пушкину, Баху, Паганини… Он очень много размышлял о творчестве гениев, и его стихи – не просто фантазии: он облекал в пятистопные ямбы факты из жизни – с именами, событиями, важными деталями.
Мне поначалу казалось, что стихи репетировать легче, чем прозу, потому что стихи сразу же задают форму и ритм – так же, как архитектура оформляет пространство. Притом ямбический ритм свойствен нам по природе, он органичен: сердце бьётся ямбами – безударный слог, ударный, безударный, ударный… Но потом выяснилось, что с поэзией сегодня труднее, чем с прозой: за неё надо воевать, как Дон Кихот воевал с ветряными мельницами! Поэтому и возник подзаголовок к названию спектакля: “поэтический ракурс” – чтобы обратить внимание на поэтическую природу нашей работы.
Признаюсь, меня не очень занимают фантазии насчёт демонизма личности Паганини. Мне более всего интересна в нём исключительная отвага творца: отвага разрушать установившиеся рамки и выстраивать новые традиции. Его путь – путь одиночки – очень болезненный, требующий постоянного преодоления; люди реагируют на него яростно, непримиримо и порою даже убийственно.
Кстати, Паганини был талантлив не только в музыке, но и в слове. У нас нет ясных сведений о том, как и где он учился грамоте, но его письма – это прекрасная литература, говорящая о высоте его мысли. Вот, например, цитата: “Играть без струн – это было бы истинным воплощением души”. Или ещё: “Нужно сильно чувствовать, чтобы заставить чувствовать”. Какие удивительные мысли музыканта!
Конечно, столь огромный масштаб личности, о которой мы играем спектакль, задаёт определенные требования к современным артистам – к их идейной работе, эмоциям, физическим силам. Работать на грани возможностей трудно… но всё-таки хочется устремиться вверх – к гениям, к их высотам и пределам».
Материал пресс-центра театра.
Фотограф Наталья Бухонина https://vk.ru/album-186826893_314384557